一幅绘画的好坏，给人以直观感觉就是它的构图。构图需要我们在万物纷纭变幻莫测复杂的物象中找到头绪，理出脉络,分清主次，组成一个整体，突出一个主体，安排景物、布局完成一个构图，从而使画面中主题鲜明，内容突出，有节奏和韵律感。通过构图使人们看到画面中的笔墨和内容，并通过笔墨与内容去理解意境。一个完美的构图，不但画面有气势，而且有神韵。这种气势与神韵是通过画面上的疏密、虚实、宾主关系处理，笔墨曲直、转折、顿挫，浓淡关系对比穿插，使每个物体都有着自己的意态。无论是山峦起伏，树木疏密，烟云滚动，泉水流向，都能够使其有机的结合，组成一个相互关联、严谨整体，形成一种气象万千，云蒸霞蔚，丰润饱满，深远厚重，富有变化，气韵生动的境界。通过这种境界产生的意境，给人们以美的享受，使人回味，这就是构图造景所产生的魅力所在。艺术源于生活，作为一个现实主义的画家，只有深入生活扎根在大自然的怀抱，体验感悟捕捉大自然中的神韵和精华，才能探寻到最佳构图。

生活是营造构图的本源

山水画构图，主要是看它的气势与神韵，这种气势与神韵是画家们在生活中对大自然复杂物象的深入观察、体验感悟理解，又经过高度概括、提炼和主观想象才产生的，从生活到意象，从客观现象到主观艺术形象都需要一个完美构图完成。对于构图的研究推敲关系到画面的最终效果，势是决定构图成败的关键，也是山水画形成美感的视觉着眼点，是画家对自然体貌动态和生长秩序的把握与深刻感悟，确定什么势就确定了构图。明.李士达《秋景山水图》是一幅在生活中感悟借景造势的山水画作品，画面上悬岩突兀，山势险峻，云雾缭绕，置景布势，气势雄伟，并利用山间的白云巧妙的拉开了景物的空间层次，前景山石用枯笔皴擦，干湿并用，浓淡墨色交融，使前景与后面的景物有了高低、远近，笔墨的干湿、浓淡对比。山中所生成的白云包含着气韵生动，并营造出气与势的美。因此作品改变了自然景物的意态，达到物我交融的效果。正如晋.顾恺之《论画》中所提到的“寻其置势是达画之变也”。“势”来源于生活。面对姿态多彩，气象万千，繁杂纷呈的大自然，通过不断地观察、体验、取舍，再造重塑景物形象的奥妙神态，从中获得大自然的灵气和精华。大自然无时无刻不在变化，春、夏、秋、冬变换莫测虚无缥缈，所产生无穷生机和幽深及扑朔迷离的境界就是一种势。如山峦起伏，山石的变化，树木的疏密与高低，云烟流水，平旷沙滩，江河湖海，四季变化，层层叠叠，相互遮掩照映，互相关联，“一山一石一水一木无不有气惯乎于其间”。“得自然之奇妙体势，写山川之纵横”。这些物象经过环境的影响和气候改变，就会生发出无穷无尽的意趣，利用这些意趣置景构图会创作出有深邃意境的作品来。如当代画家銭松岩所创作的《常熟田》，是一幅最具美感，来源于生活中的构图，以田野作为画的题材，采用了鸟瞰法俯视构图，有效地表现了画面的空间和深度，画面一片新绿，前景房屋林立，远处沃野万顷，河流交错，帆船往来，虚实结合，静中有动，画面中充满着诗情画意。只有深入生活了解自然，掌握自然规律，发现其突出有代表性的特点才能营造出好的构图，一个完美的构图才会充分凸显出完美动人的作品。

主题是决定构图的因素

清.沈宗骞在《芥舟学画编》中提到：“凡作一图，若不先立主见，漫为填补，东添西凑，使一局物色，各不相顾，最是大病”。我们在生活中发现，掌握一个生动完美的题材后，首先要确立一个主题思想和构图形式，根据主题所要表现的内容、意境、情调去创造一个构图。主题的选择需要周密的思考、立意与创作，可去寻找天地积聚的灵气所在。如：从山脉河流表现出来的灵气，有的平旷深远而又连绵不断;有的高峻挺拔而又突兀；有的奇特峭拔而秀美；有的高大而又丰厚；以及脉络的关联 ，体势的相称，迂回照映的地方，曲折盘旋的意致。这些变化无穷、万象纷蒙的自然现象所产生的灵气，就是我们所选择的创作主题，然后从中找出头绪，理清山脉，分清主次，并把它们用造境的方法统一起来，根据不同的对象，运用错落有致、疏密得当、呼应传情的构图形式和雄健刚劲、挺拔流畅、精炼活泼的笔墨，创作出内容丰富，具有深邃意境，气韵生动，有主题思想的作品。例如，当我们画一幅表现“泰山”的作品时，“泰山”就是这个主题，就要围绕这个主题去创作。产生一幅“泰山”风景画，这个风景画也就包括了一种自然形态的图形，至于从哪个角度去表现它，首先定大势，强调自我表现，重在写主观感受。通过对各种构图比对，选择一种最能表现，也最适合它的构图形式来完成。这个构图包括矛盾统一、内外关联、主次分明、提练取舍、细节刻画，典型确定，差距平衡，动静互衬，虚实相生，色调对比等，经过严谨的取舍、提炼，确定它们之间的关系，突出主题，通过这个主题选择、决定构图，然后再通过遒劲雄健的笔墨，灵活巧妙的笔墨意趣，华滋润泽的气韵，去表现一幅既雄浑博大，又生动活泼的主题“泰山”作品。因此说在创作完成一件作品前，选择好主题，然后根据主题思想去构思布景构图是非常重要的。

布景是定构图关键的成败

布景是物象之间相互关系，在各种情况下所表现在画面上的景物位置形态、结构，并体现出创作主题思想，一幅画的布景是根据主题内容而设置，并起着重要作用。布景首先要考虑画面的取势，有了势才会产生气。明.赵左：云“画山水大幅，务以得势为主，山得势，虽萦纡高下，气脉仍是贯串；林木得势，虽参差向背不同而各自条畅；石得势，虽奇怪而不失理，即平常亦不平庸；山坡得势，虽交错而自不繁乱，何则？以其理然也。”山脉的走势，树木的状态，云水的变化，都是接受大自然的气而产生形成的。通过在自然物象中所获取的这种气就是营造势的根据，气足，势才大，当我们布景时，心中要怀天地万物之景皆在我胸中，这种气吞山河的磅礴气势一定要反映到布景中。通过构图，表现在作品上才会有一种阳刚、雄伟、博大的气势，这种气势在布景时对物象要进行认真的比对，细心深刻的分析，捋清脉络，弄清结构，精心取舍，从形象、结构、色彩、光影、大小、多少、长短、高低、远近、比例，从整体大势上去着眼、利用矛盾统一，内外关联，主次分明，细节典型，调和对比，差距平衡，动静互衬，虚实相生，取势导向，凝聚疏旷，化入切出，险峻跌宕，变象达意的格局技巧去安排布景，达到一种完美的构图形式。画家的个人创作激情与主观思维，以及审美情趣也起到重要作用，它可使完美的构图更具艺术张力。

发表于《今日艺术》

20212年第6期